La trascendencia de: "Entre gallos y medianoche."

Quizás una de las obras de mayor relevancia en la historia del teatro chileno de principios del siglo XX. De estilo irónico y gracioso, este sainete de tres actos cuanta la historia de una familia criolla y popular chilena que se desenvuelve entre el amor, el engaño, las posiciones sociales y el estatus. Y es esta obra la que aparece en la cartelera nacional de manos de Ramón Nuñez, después de 90 años de su primer estreno. Y luego de haberla visto me surge la siguiente pregunta: ¿ Cuál es la importancia o la relevancia que tiene el volver a montar esta obra, hoy en día?

Cómo primera respuesta me parece fascinante la idea de poder remontar una obra artística de esta envergadura, una que tuvo tanto éxito en el pasado, creada por uno de los dramaturgos y directores más importantes de Chile: Carlos Cariola. Una obra que se enmarca, en este caso, en una época y un contexto social tan distante al de nuestros días. Así mismo es interesante el hecho de comprender el cómo, a pesar del tramo de tiempo que nos separa de esta época, sigue siendo una obra que nos trasmite, de alguna forma, los mismos mensajes y valores que se entregaron en los años veinte.

Aparte del hecho de que podamos comprender y emocionarnos con la historia, es importante, en términos teóricos, el rescate de la historia, en este caso el rescate de la historia de nuestro teatro, de nuestras obras artísticas, o específicamente de nuestra dramaturgia y la importancia de darlas a conocer a las nuevas generaciones. El hecho de poder cuestionarnos, el cómo se hacía teatro hace tantos años y el cómo se hace teatro hoy en día, el poder entender de cierta manera el proceso del desarrollo de la práctica teatral en nuestro país.

Jemmy Button, una experiencia en tierra del fuego...

Este nuevo montaje del Tryo Teatro Banda, nos cuenta la increíble historia de un aborigen yámana, que es encontrado por marinos ingleses que viajaron hasta Tierra del Fuego, a bordo del Beagle. Luego de este encuentro, los colonizadores, deciden llevar a nuestro protagonista (a podándolo Jemmy Button), a Inglaterra, con el objetivo de enseñarle toda su cultura, para luego volver a traerlo a su tierra natal y que este pudiese, a través de la evangelización, convencer al resto de sus compañeros, de la existencia de Dios y del Imperio Británico. La obra se ambienta en al década de 1830, en la cual se hicieron las primeras expediciones de manos inglesas por el Estrecho de Magallanes, con el objetivo de expandir su dominio por el mundo.

Lo interesante de esta nueva propuesta es su inigualable capacidad de transportar al espectador a aquella época. Insertándose en un nuevo estilo, definido como juglaría contemporánea logran, través de la actuación y la música, establecer un diálogo abierto y directo con el público. Es una obra llena de humor, dinamismo e ironía que es capaz de reatrarar a una época de la historia del mundo, en donde se establece un encuentro de razas, por un lado este grupo de aboriegenes que sólo sobrevivian por medio de la caza, y por el otro, este grupo de colonizadores ingleses provenientes del Imperio más grande establecido durante ese siglo.

En conclusión, hago una abierta invitación a todos aquellos a los que se interesen por el teatro, las nuevas propuestas, la música, la historia y el entretenimiento, a que se encuentren con esta nueva propuesta artística. A que sean capaces de reflexionar sobre los acontecimientos, ¿qué significa el echo de que te extirpen de tus propias raíces, y que te introduzcan en un nuevo mundo, sin tu tener la plena conciencia de aquello?

Esta nueva realización nos invita al fin de cuentas a reflexionar sobre nosotros mismos, sobre la existencia humana y sus infinitas formas de vida. Nos invita a cuestionar algunos pasajes de nuestra historia y a través de esto nos hace entender, de alguna manera, nuestro presente y cómo queremos que sea nuestro futuro.